دوره آموزش میکس و مسترینگ

29/10/2022/0 دیدگاه /در مقالات آهنگسازی و تنظیم/توسط amirbehnejad

دوره آموزش میکس و مسترینگ

کلاس های آموزش میکس و مسترینگ طی 5 ترم به صوت خصوصی و انفرادی در محیط استودیو توسط امیرحسین به نژاد برگزار می شود.

در پایان این دوره هنرجویان به صورت کاربردی و بر اساس جدیدترین سرفصل های دانشگاه های مهندسی صدا توانایی میکس و مسترینگ موسیقی را به صورت استاندارد بدست خواهند آورد.

دوره آموزش میکس و مسترینگ توسط امیرحسین به نژاد در محیط استودیو کارنو توسط امیرحسین به نژاد طی 5 ترم برگزار می شود.

هر ترم شامل 8 جلسه (4 جلسه ی 2 ساعته) می باشد و هنرجویان هفته ای یکبار در کلاس حضور می کنند که هر جلسه شامل 2 ساعت می باشد.بدین ترتیب هر ترم در طی حدودا یکماه برگزار می شود که بدین ترتیب طول کل دوره میکس و مسترینگ شامل 5 ماه خواهد بود.

دوره میکس و مسترینگ در 5 سرفصل کلی تقسیم می شود که البته هر کدام از این دسته ها به ساخه ها و سرفصل های دیگری دارد که در طول دوره به طور مفصل به هر کدام از آن ها خواهیم پرداخت

سرفصلهای کلی دوره میکس و مسترینگ:

فرکانس پراسسورها

داینامیک پراسسورها

تایم پراسسورها

وکال پراسسورها

مسترینگ

در این دوره هنرجویان از سطح پایه میکس تا سطح پیشرفته مسترینگ را آموزش می بینند و به صورت قطعی و تضمینی در پایان دوره توانایی میکس و مسترینگ را به صورت استاندارد و در سطح ارائه Track برای مارکت های داخلی و خارجی به دست خواند آورد.

ویژگی مهم کلاس آموزش میکس و مسترینگ:

تمامی پلاگین ها،نرم افزارها و VST های مورد نظر(2 ترابایت) به صورت هدیه و رایگان در اختیار هنرجویان قرار می گیرد

خب دوستان امیدوارم این مطلب براتون مفید بوده باشه،همچنین خوشحال می شیم که دیدگاه خودتون در بخش نظرات همین صفحه با ما در میان بگذارید و یا اگر علاقه مند هستید که در کلاس های آموزش میکس و مسترینگ ما شرکت کنید و یا نیاز به دریافت اطلاعات بیشتر در مورد کلاس ها دارید می تونید از این بخش و یا با شماره 09127064566 با ما در تماس باشید

تجربیات هنرجویان

نظر هنرجویان ما

نمونه پروژه های انجام شده:

دانلود رایگان sylenth1

20/10/2022/5 دیدگاه /در دانلود vst،سمپل و پلاگین/توسط amirbehnejad

سینتی سایزر sylenth1 یکی از محبوب ترین ،کارآمدترین و پراستفاده ترین سینت ها می باشد در این پست لینک دانلود sylenth1 یه همراه بزرگترین باک صدای این vst برای به صورت رایگان آماده کرده ایم با این امید که براتون مفید باشه.

Sylenth1 این سینتی سایزر قدرتمند که سابقه ی زیادی نسبت به بسیاری از پلاگین های جدید تر دارد امکانات عالی را در عین سادگی و پرهیز از هرگونه پیچیدگی و شلوغ کاری گرافیکی ارائه می کند که همین موضوع باعث سبکی بسیار زیاد این پلاگین در زمان استفاده می شود.

در واقع این سینتی سایزر که سینتی سایزر شبیه ساز آنالوگ است بهینه سازی بسیار خوبی در استفاده از Cpu و منابع سیستم دارد و کاربران می توانند sylenth1 را در تمام daw ها به تعداد زیاد حتی در سیستم های قدیمی لود کنند و نگرانی از بابت سنگین شدن پروژه و استفاده زیاد از منابع سیستم نداشته باشند.نکته جالب تر اینکه وی اس تی sylenth1 از بعضی از وی اس تی پلاگین های داخلی daw ها مثلا harmor در fl studio یا Halion sonic se در کیوبیس سریع تر لود شده و منابع سخت افزاری کمتری را نیازمند است.

سینتی سایزر سایلنت 1 شامل 4 اوسیلایتور و 4 نوع انولوپ می باشد و البته با دارا بودن فیلترهای مناسب و افکت های استاندارد امکان ساخت انواع صدا را به کاربر می دهد.این وی اس تی همچنین 2 نوع فضای جداگانه برای استفاده از فیلتر های مختلف می دهد و البته امکان ساخت 2 صدای کاملا جداگانه با امکانات گفته شده و البته ترکیب این دو صدا را باهم می دهد.

نکته قابل توجه برای کابران گرامی سایت این است که ورژن پیش رو که در اختیار شما قرار دارد دارای بیش از 30 هزار صدا(preset) می باشد و در واقع می توان گفت که این ورژن یکی از کامل ترین ورژن های sylenth1 می باشد.

در پایان هم پیشنهاد می کنم در صورتی که علاقه مند به مطالب و مقاله های بیشتری در رابطه با مباحث آهنگسازی و تنظیم هستید به بخش بلاگ ما مراجعه کنید و البته نظر و یا سئوالات خودتون را با ما در میان بگذارید.

دانلود sylenth1

نکته:نحوه نصب و رجیستر در پوشه فایل دانلودی به صورت فایل ویدیویی قرار گرفته است

Sylenth1 2.2.1 Bundle دانلود

مخترع نت موسیقی کیست؟

10/10/2022/0 دیدگاه /در آموزش, مقالات آهنگسازی و تنظیم/توسط amirbehnejad

مخترع نت موسیقی کیست؟

مخترع نت موسیقی کیست؟شخصی به نام گوئیدو دآرِزو(گوئیدو د آرتزو) از اهالی آرتروزی ایتالیا نت نویسی را به شکل امروزی را ابداع کرد ،او در دوره حیاتش نه فقط برای ابداع نت های موسیقی بلکه برای توانایی اش در تدریس به خوانندگان در یادگیری سریع تر آنها بسیار مشهور شد.

این نظریه‌پرداز بزرگ ایتالیایی در حدود سال‌های ۱۰۰۰ میلادی موفق شد که چهار خط حامل را ابداع کند این چهار خطر مانند خطوط حامل امروزی مساوی و موازی بودند و در واقع پایه گذار رسمی خط حامل امروزی محسوب می شوند. ابداع بزرگ گوئیدو باعث متمایز سنت موسیقایی غربی تا قرن های متمادی شد و جهش بسیار بزرگی را در ساخت موسیقی در اروپا به وجود آورد .پس حالا که می دانیم مخترع نت موسیقی کیست خوب است که این نکته هم بدانیم که شاید اگر گوئیدو این اختراع تاریخی را از خود به جای نمی گذاشت بسیاری از آثار آهنگسازان بزرگ قرن های بعدی اروپا به خاطر یک ساختار ثبت نت جامع و واحد برای همیشه از بین می رفت

گوئیدو به درستی ادعا کرد که این نظام جدید نویسی زمان فراگیری آهنگهای مناجات های کلیسا را فقط به دو سال کاهش خواهد داد به طوری که کشیش ها زمان بیشتری را برای عبادت و دیگر وظایف خود در کلیسا خواهند داشت. نشانه‌گذاری نت ها همچنین به این معنا بود که ملودی های مناجات ها همچنان اصیل و دست نخورده باقی خواهند ماند چون آنها را می شد آشکارا از طریق استفاده از چهار خط حامل با اصالت کامل ثبت و به شکل مکتوب برای همیشه نگهداشت و البته به دیگران منتقل کرد

شهرت او به خاطر تأثیر آن در موسیقی آن زمان اروپا البته به عنوان یک معلم موسیقی بی نظیر به سرعت فراگیر شد کلات همین موضوع به سرعت حسادت دیگر کشیش‌های سوره های بزرگ ایتالیا را برانگیخت و سبب شد که گوید او به آرزو نقل مکان کند و حدود سال‌های ۱۰۲۵ میلادی رساله بسیار تاثیرگذار و مهم خود یعنی میکرو لوکس رو در باب موسیقی بنویسد.

این متد تاثیر گذار نظر جان پاپ نوزدهم را به خود جلب کرد و به دعوت پاپ در سال ۱۰۲۸ میلادی به روم رفت اما به دلیل ناتوانی جسمانی بعد از چند سال به آرتزو بازگشت ، اطلاعاتی درباره پس از سال ۱۰۳۳ میلادی در دسترس نیست.

گویدو همچنین متدی آموزشی تدوین کرد که در آن اصوات را با دست انسان رسمی کرد .نظام مرتبط کردن گامهای زمان خود که همه گام های طیف آوازی را پوشش می داد. هر نت را از طریق بخش های مختلفی از دست علامت گذاری می شد ،نت‌های پایانی از شصت دست آغاز می شدند .گوئیدو هنگام تدریس و اجرا با خوانندگان کر کلیسا به مفصل های انگشتانش اشاره می کرد که در و واقع هر مفصل نشان گر نت های مختلف بودند و بدین ترتیب آواز خوانندگان به راحتی آن نت ها را اجرا می کردند.

در صورتی که علاقه مند هستید به مطالب آموزشی و مقاله های بیشتری در رابطه با موسیقی دست پیدا کنید به بخش بلاگ ما سر بزنید

آموزش sidechain در Fl studio

02/10/2022/0 دیدگاه /در آموزش, مقالات آهنگسازی و تنظیم/توسط amirbehnejad

آموزش sidechain در Fl studio

امروز با یک تکنیک عالی در زمینه آهنگسازی و تنظیم و البته میکس و مسترینگ با اف ال استودیو در خدمت شما هستیم. آموزش sidechain در Fl studio که می تونه کاربردهای زیادی داشته باشه و از تکنیک های مهم و پرکاربرد در حوزه ساخت و میکس موسیقی محسوب می شه.

سایدچین چیست و چگونه به وجود امد؟

این تکنیک در اوائل دهه ی 80 میلادی توسط مهندسین صدا و mix man های انگلیسی و آمریکایی به عنوان یک تکنیک در مبحث میکس موسیقی و با هدف بهتر شنیده شدن bass و kick در موسیقی راک و پاپ به کار گرفته شد.

البته sidchain ها انواع مختلفی دارند و به شکل ها و البته با اهداف متنوعی در پروژه ها مورد استفاده قرار می گیرند.

داستان ساید چین ها از زمانی شروع شد که سبک های موسیقی عامه پسند در غرب مثل بلوز و راک و R&B شکل گرفت و هر ساله لاین ها و ترک های موجود در این موسیقی ها بیشتر شد و در واقع نوع ارکستراسیون و سازبندی این سبک ها دائم شلوغ تر و پیچیده تر شدند .از طرف دیگر با ظهور ستاره های راک و پاپ در دنیای موسیقی مدرن و گرایش نوجوانان و جوانان به این سبک ها موسیقی آهنگسازان رو به ساخت موسیقی هیجان انگیز و پر انرژی آوردند که گاهی این موزیک ها پر از لاین های مختلف همراه با کوبش شدید kick و snare و گیتار بیس و گیتار الکتریک بود که تا پیش از این چنین چیزی یا این حجم صدا سابقه نداشت.

با ظهور چنین سبک ها و سلیقه هایی در دنیای موسیقی مهندسین میکس هر روزه کار سنگین تری و پیچیده تری نسبت به گذشته داشتند برای حفظ کیفیت و در عین حال کنترل و تاثیر گذاری موزیک و لاین های پیچیده آنها به فکر ابداع و تکنیک های جدید افتاند .که یکی از بهترین این تکنیک ها sid chain بود.در واقع این تکنیک یک قطع صدای لحظه ای در سر ضرب وسپس بازگشت سیگنال صدا در ساز مورد نظر در هر ضرب به وجود می آورد ، این تکنیک های برای صداهای bass و pad رواج بیشتری دارد و هم باعث ایجاد پویایی و هیجان و ایجاد هماهنگی با ریتم موسیقی می شودو هم هم اینکه می توان با استفاده از این تکنیک تا حد زیادی از تداخل فرکانسی دو صدای مشابه مثل kick و bass جلوگیری کرد.

در دهه ی 90 میلادی با ظهور موسیقی های EDM مثل ترنس و تکنو و هاوس این تکنیک جز ثابت تکنیک های آهنگسازی و تنظیم موسیقی قرار گرفت و کاربرد آن دیگر و بسیاری از آهنگسازان به طور کلی از PAD , BASS در این سبک ها اغلب به صورت سایدچین شده استفاده می کنند.

در ضمن این موضوع مهم را به یاد داشته باشید که با با روش های مختلف و گوناگون امکان ساخت Sidechain وجود دارد این کار را می توان با روش های مختلف ایجاد کرد.از روش هایی که از کمپرسور استفاده می شود گرفته تا پلاگین های آماده

روشی که در این مقاله گفته خواهد روشی است بسیار ساده و سریع و کلایک بدون استفاده از میکسر و پلاگین های میکسر، در واقع فرد حتی اگر نخواهد هم وارد قسمت میکسردر نرم افزار شود و از پلاگین های آن استفاده کند این روش کاملا جوابگو است.

حالا بریم مرحله به مرحله به صورت تصویری به آموزش sidechain در Fl studio با استفاده از اتومیشن رو داشته باشیم

1-در مرحله اول مانند تصویر زیر بر روی پیچ ولوم صدای مورد نظر در قسمت play list راست کلیک کرده و گزینه Create Automation Clip را انتخاب کنید.

2-بعد از آن یک کلیپ آتومیشن مانند شکل زیر در پایین قیمت Track List ایجاد می شود.

3-در این قسمت باید کلیپ آتومیشن ایجاد شده را مانند تصویر به اندازه یک ضرب کوتاه کنیم.برای این کار موس را به روی سمت راست کلیپ قرار داد و سپس آن را به اندازه یک ضرب کوچک می کنیم.

4- حالا با گرفتن کلیدهای Ctrl+B شکل ایجاد شده را به تعداد دلخواه کپی می کنیم.

5-خوب حالا از صدای ساید چین ساخته شده لذت ببرید

آموزش sidechain در Fl studio

خب دوستان امیدوارم این آموزش که سعی کردیم به ساده ترین شکل ممکن سایدچین کردن در اف ال استودیو رو بهتون آموزش مورد تئجهتون قرار گرفته باشه.در صورتی که علاقه مند هستید که مطالب آموزشی بیشتری رو در زمینه اهنگسازی و تنظیم و میکس و مسترینگ دنبال کنید به بخش مقالات سایت مرجعه بفرمایید.همچنین اگر علاقه مند هستید که در کلاس های اهنگسازی و تنظیم نا شرکت کنید تا به صورت پایه ای ،کاربردی و البته و بر اساس استانداردهای جهانی آهنگسازی و تنظیم رو یاد بگیرید با شماره 09127064566 با ما در تماس باشید